Fremtidens by er et galleri uden vægge
Offentlig kunst og muralmalerier er i de senere år blevet en vigtig del af byudviklingen. Gadekunst gør byen mere menneskelig og bidrager til at skabe identitet, liv og fællesskab i byrummet, fortæller gadekunstnerne Shai Dahan og Malin Sparrvardt
Flere byer får øjnene op for, at kunst ikke er en luksus, men en essentiel del af samfundets udvikling.
Muralmalerier og gadekunst - både i nye og eksisterende byområder - skaber steder, hvor mennesker har lyst til at opholde sig. Kunsten bringer liv til lokalsamfundet og styrker følelsen af tilhør både for de, der bor der, og for besøgende.
– Offentlig kunst gør byen mere indbydende og tilgængelig. Den skaber møder og samtaler mellem mennesker, som måske ellers aldrig ville have krydset hinandens veje, fortæller Malin Sparrvardt, der arbejder under kunstnernavnet Korallpionen.
Malin henter sin inspiration i naturen, og hendes kunstneriske rejse begyndte med akvarel og tatoveringskunst i et kunstkollektiv, før hun tog springet ud i det offentlige rum.
Hendes værker er ofte præget af blomster og naturmotiver, men formes altid med udgangspunkt i stedets arkitektur, historie og natur.
Hos Flügger mærker man også tydeligt interessen for gadekunst vokse.
– Vi har de seneste år oplevet en markant stigning i henvendelser, hvor man ønsker at arbejde mere strategisk med kunst i det offentlige rum.
- Det viser, at gadekunst ikke længere blot betragtes som pynt, men som et aktivt redskab til at skabe levende og attraktive bymiljøer, fortæller Charlotte Ottesen-Hansen, vicedirektør for brand- forretningsudvikling i Flügger.
Fra gadekunst til byikon
For kunstneren Shai Dahan, som er født i Los Angeles, begyndte det hele med graffiti i teenageårene. Det, der startede som en rebelsk udtryksform, er i dag blevet hans måde at fortælle historier i det offentlige rum - om mennesker, steder og kultur.
– Kunst er et sprog, der taler til alle. Jeg vil skabe værker, som bliver landemærker og vækker følelser. Hvis jeg kan gøre bare et menneske glad med mine muraler, så har jeg lykkedes, siger Shai Dahan.
Shai er kendt for sine monumentale malerier af dalaheste, som blandt andet pryder vægge i, London, Sydafrika og New York. Han står desuden bag verdens største dalahest i Partille, og den er malet med maling fra Flügger.
Både Shai og Malin lægger vægt på, at deres værker skal være i harmoni med omgivelserne og leve videre som en del af miljøet, hvor de påvirker de mennesker, der bor og arbejder der.
Foto: Malin Sparrvardt.
Flytbare muraler og fokus på bæredygtighed
Bæredygtighed er et fælles omdrejningspunkt for begge kunstnere. Valg af materialer og maling har stor betydning for, at værkerne kan modstå vejr, vind og slid.
Et godt eksempel på kunst, der lever videre, er Malins arbejde for boligselskabet AB Kristianstad i Sverige.
Som en del af selskabets 75-års jubilæum skabte hun et helt særligt maleri, malet på 190 facadeplader, som senere skal tages ned og fordeles på otte forskellige boligområder i kommunen. Malingen blev sponsoreret af Flügger.
Værket er verdens første flytbare muralmaleri i storformat og fungerer som et symbol på, hvordan kunst kan være både foranderlig og varig på samme tid.
– Vi ville skabe noget, der kunne fortsætte med at leve og sprede glæde flere steder i byen. Det var en udfordring, men også helt fantastisk, fortæller Malin Sparrvardt.
Fremtidens by
I takt med at byerne vokser og bliver mere tætte, vokser behovet for at skabe rum, der føles menneskelige og meningsfulde. Kunst kan være en vigtig del af det - ikke kun som udsmykning, men som en social kraft.
– Kunsten gør vores fælles rum smukkere, men også mere levende. Den minder os om, at byen ikke kun består af bygninger og trafik, men af mennesker, følelser og fortællinger, siger Shai Dahan og tilføjer:
– Jeg tror, fremtidens by bliver et galleri uden vægge. Kunst er for alle, uanset alder, baggrund eller sprog. Det er det, der gør den så stærk.
-dc
